作者：燃点杂志 译：Chen Jingjing
Kiev’s inaugural biennale opens tomorrow and the list of participating artists includes 13 artists from China: David Elliott, Artistic Director of the biennale spoke with randian about the biennale and its China element
燃点：基辅艺术展的主题是《诸时代中最好，诸时代中最糟：当代艺术的复兴与启示》，这有什么含义？
大卫•埃利奥特: 就像我一贯的大型当代艺术展一样，本届基辅双年展同样特别关注时代正在发生什么，以及为什么当今最好的艺术对更开阔地欣赏和体验世界至关重要。同时我也想强调过去可以是监狱，也可以是变革的平台，尤其当我们从现在与未来来观照的时候。
燃点：你是许多大型艺术展的策展人，包括2010年的悉尼双年展，以及去年日本协会在纽约的《再见凯蒂，日本当代艺术的天堂与地狱》。此次的基辅双年展有何不同？
大卫•埃利奥特: 直到20世纪90年代初，基辅都属于前苏联；它仍然在消化这个有点创伤的经历。我不会将之前这些展称为观察性质的调查展 ，但他们的确是为其展出的地方精心设计的。但这种普遍的特殊性是旨在提升，而非限制，它与其他语境的联系的，因为我总是强调应该以关联而非密闭的方式看待艺术。
燃点：你是如何想出这个主题的，它特别与基辅和乌克兰有关吗？
大卫•埃利奥特: 基辅双年展与基辅、乌克兰及它们的历史有关。但这个主题却是世界的、普遍的。
燃点：100位艺术家将会参加基辅双年展。你是如何选择艺术家的？
大卫•埃利奥特: 我首先考虑乌克兰当代艺术的全景，然后以此开始工作。当然我并不是大家认为的那样对这个地区并不是完全无知的，毕竟我策展过《柏林墙后：后共产主义时期欧洲的艺术与文化》，这个展在1999年到2000年间在斯德哥尔摩、布达佩斯和柏林展出，但我的确需要对这一地区之后十年的发展补课。
燃点：这100位艺术家中有13位来自中国 （艾未未、魏东、刘建华、 没顶公司、地图署［香港］、沈少民、宋冬、王庆松、缪晓春、尹秀珍、杨福东）。这是自然发生的还是有特殊原因？
大卫•埃利奥特: 在这样一个大型的艺术展中，总会有一些偶然因素，因为人们不可能知道一切——所以这种偶然是由人的局限性决定的。我最近在中国工作很多，所以我很熟悉这里，同样包括日本、中亚和蒙古。乌克兰和基辅横跨西方和古老的丝绸之路，所以对我来说，重新激活这一文化联结，以打破前苏联“友好国家”的死胡同是有道理的。这种文化联结是真实的，比起在非洲、拉丁美洲的偶然性可小多了 。前苏联国家与中国在审美现代性上有共同的历史，比如社会主义现实主义及其影响。我最近开始在一些当代艺术中仔细思考这个问题。
燃点：在今天二月和三月，国立基辅-莫希拉学院的主席Serhiy Kvit查禁了学院视觉文化研究中心的展览《Ukrainian Body》，然后是该研究中心，最后关闭了该中心大楼。这一定是个“特别”的展览！
大卫•埃利奥特: 展览还好——一些作品很不错，一些一般。但学院官方的反应是那么侮辱和限制艺术表达自由，让人感觉回到了赫鲁晓夫时代。我想这是我说的“过去可以是监狱”的意思之一。
燃点：国立基辅-莫希拉学院的视觉文化研究中心会重新开放吗？
大卫•埃利奥特: 现在看来不会在国立基辅-莫希拉学院重新开放，但我确定视觉文化研究中心会在别的地方重新开始，这反倒更好。
燃点：你同时也在着手香港中区警署的保育和活化项目。进行得怎么样了？
大卫•埃利奥特: 缓慢进行！项目应该在2015年前完成，但现在项目如何进行和资金来源都不太清楚。要从头开始建造一个有1500平米、有博物馆水准的展览空间的公共当代艺术中心并不容易。人们有点担心当代艺术可能太富争议性了。这些人应该去看看真实的世界。
燃点：如果我们要去基辅，我们可以去哪吃饭，点什么好呢？（基辅有好的中餐馆吗？）
大卫•埃利奥特: 我没有在基辅找过中国餐馆。你以为我是什么样的人呢？最好的零食是”Sal”—— 猪油擦上盐和大蒜，配上几百克的蜂蜜胡椒伏特加或者”Samogon”，乌克兰语的烈酒。对于主餐，我建议甜菜浓汤（甜菜和肉类的汤）、 “Deruny”（马铃薯煎饼）和”Golubtsy”（白菜叶塞肉，蘑菇和荞麦），然后有很多新鲜的烤蔬菜和”Shashlik”（烤肉）。
燃点：你建议我们在去基辅的飞机上读什么书？
艾萨克•巴贝尔的故事集 ——尤其是《红色骑兵》。他1894年出生于敖德萨， 1940年被斯大林的秘密警察谋杀。另一个伟大的乌克兰作家是米哈伊尔•布尔加科夫。他的《大师和玛格丽特》（1938）是二十世纪最伟大的形而上学小说之一，非常棒的小说。事实上，这本小说在完成后的三十多年都没能在俄罗斯发表。