林天苗个展：可以吗？（可能吗？）

Galerie Lelong ，2013年11月13日至2014年1月9日

正在Lelong画廊举行的林天苗巴黎首次个展，二十多件展品凝聚了她长期以来独特的艺术风格以及近期创作的主要特徵。第一个展览厅展出13个骷髏头组成的“塑像”装置。林天苗三年前因母亲过世对生死聚散有深刻体悟而开始使用骨头创作。她将象徵生命终极的骷髏拉长或压扁，使其变形，加装或穿插从钢条到长号、熨斗到铲子等各式物品和工具，再以金色或银色的丝线一条一条、有规则地缠绕包裹起来。这是她对人的生存现状，社会透过医疗、教育等制度对人施行各种控制和要求所提出的幽默阐释和批评。

整个展览的视线焦点无疑是位於画廊尽头、佔据整面墙的“N年的一样”。远观下，醒目的金色丝线勾勒了一幅由一团团云气与放射状线条组成、宛如大爆炸的景观，同时以淡雅的粉红色和白色丝线绣了大大小小的圆圈圈，散佈在画布各处；贴近画面时还能辨识出不同尺寸的蝴蝶、蜘蛛、甲虫、骨骼和骷髏等图案，层层叠叠、密密麻麻。璀璨华丽中渗透著无限的虚无。是终结，也是开始；是毁灭，也是重生。

林天苗的作品不仅自然流露女性的细腻敏感，在材料和顏色的选用上，也愈来愈奢华极致（綾罗绸缎、金银蓝丝线、喀什米尔羊毛线）。她虽然不少构图灵感来自中国古典绘画，但画面充满张力和衝突。这也正是林天苗创作的魅力所在：乍看下不论是单色系或抽象的作品，细看下逐渐可以看到不同形状、大小、厚度的刺绣、布料、管线、骨头所反覆堆叠出的层次和丰富，画面游刃於具象与抽象、柔软与坚硬、密集与留白、二维与三维之间，充满活力而变化无穷。