乐成，这个浪漫的名字在这里指向北京市中心商圈南部的“乐成中心”（Landgent Centre），这类集办公、购物、地铁站于一身的综合楼宇正持续而快速地席卷城市。它们通常与公共艺术似乎扯不上关系。然而由唐泽慧策展的“都市戏剧——情境特定公共艺术展”（“Urban Play: a Site-Specific Art Exhibition”）却恰恰在此发生，为期一个月的展览为京城的冬日平添了几分艺术气息。这场在商业领地安营扎寨的艺术活动没有丝毫的装腔作势，反倒让整个空间生意盎然起来。

参展作品包括装置、演出、舞蹈与声音，其中个别作品尤为出跳。乐成中心楼前的广场上放着一排三座玫瑰红色的平顶金字塔，从开口进去，是一片漆黑——但整座装置实在让你无法拒绝。眼睛刚适应黑暗，就有兴奋难抑的志愿者向你递来几张A4白纸，眼前的一切逐渐清晰起来，伴随着某种令人惊叹的简洁。这个大暗箱是澳大利亚建筑设计师郭安迪（Andrew Toland）的作品；而纸上游曳的正是暗箱之外那不由自主的世界——开幕式湮没在一个雨夜，灯火阑珊，人影往来。

来到建筑的地下一层，吉安卡洛·诺斯（Giancarlo Norese）的机智变身为无数片小镍币嵌在墙壁里。其中一面墙上挂着一幅小屏幕，播放着一只真人尺寸、不时眨眼、正视观众的眼睛（来自艺术家本人），它隐藏在一片满是绿扁豆的巨幅广告招贴里。这位入侵者立马让人跌入到超现实中，却又无比睿智：幽默是全球通用的沟通法宝（却常被艺术所忽视）；尤其在公众面前，当诚挚会被日常琐碎消解，幽默的态度就再合适不过。尽管如此，在诺斯对作品的简介中依然不乏迷人诗意的修辞，它们好似光的碎片，诸如“轻如鸿毛的极简举动”与“建筑勘误”。

不经意的机智欢快地潜入“舞台”：一出舞蹈表演在底楼电梯上演，宣告展览开幕。舞者们穿着工作服，编舞与汪建伟在尤伦斯的个展“黄灯”中颇为异曲同工，后者中演员们必须横着爬上移动着的电动扶梯。几个倒霉的顾客带着孩子被这群突如其来者逮了个正着，演员们把扶梯登时挤得水泄不通，观众们被搞得跌跌撞撞、满脸通红——这个无从预知的意外或许正是全场的高潮——观众们也参与到这出“都市戏剧”中来了。

(图片惠允： 画廊和艺术家)