每年一度在纽约春季和伦敦秋季举办的弗里兹（Frieze）是英国一流的艺术博览会，扎营在帐篷里，审美上来说，它介于NADA、Independent等新兴艺博会与巴塞尔艺术展的博物馆展位之间。以往，这意味着一堆色彩鲜艳的组合 ：可能包括橡皮泥做的作品和皮皮洛蒂·瑞斯特或托比亚斯·雷贝葛在一起。不管怎么样，今年弗里兹纽约的内容让人感觉是两极分化的，既有一些昂贵且引人注目的（否则必定是浮夸的）作品，也有一大批大小适中的绘画和雕塑——漂亮且定价相当亲民，这对艺术家来说不乐观，就好像艺博会还不够差。这些腼腆的展品也彻底证明了市场对于画廊而言是有多萧条。看起来弗里兹也许失去了它的优势——尽管它是纽约最热门的艺博会，但这座城市或许并不需要艺博会。

Victoria Miro画廊每年的保留节目都是草间弥生，今年带来的作品是由伸出地面的红色触手组成的小树林。高古轩画廊还是在帐篷南端的御用位置，那里有达明·赫斯特作品的大杂烩，其中包括浸泡在甲醛内头带金角的公羊。作为“项目” （Projects）单元的一部分，一头圈在围栏内的小驴（顶上悬挂着一台枝型吊灯）抵消了以往的牲畜。这件作品重现了莫瑞吉奥·卡特兰1994年在纽约Daniel Newburg画廊举办的展览。与此同时，维护成本较低的绘画在以下画廊均可看到：Almine Rech画廊（一位藏家经过时评论道：“我有一套和这很像的滑雪服”），David Kordansky画廊、Pilar Corrias画廊、Eigen + Art画廊，Blum & Poe等。

令人较为印象深刻的展陈还有Andrea Rosen画廊展出的大卫·阿尔特米德（David Altmejd）的巨型镜面装置，Dominique Lévy画廊中安德里安·派普的摄影三联作，以及台北其玟画廊中张乾琦那名为《锁链（The Chain）》的摄影作品。其玟画廊决定展示介入社会的作品——而这一系列记录了上世纪90年代台湾一间私人机构对精神病人的治疗。在空地，玛丽娜·平斯基（Marina Pinsky）巨大的药包与爱德华多·包洛奇（Eduardo Paolozzi）的彩色打印并置。

在来自于中国大陆的画廊中，长征空间明显缺席。而不管如何，香格纳画廊极为重视他们在弗里兹纽约的第一次亮相，带来了徐震的新作，其两旁伴有丁乙和张鼎低调的作品。Leo Xu Projects采用刘诗园项目“从幸福到别的一切” （之前也在上海余德耀美术馆展出）中的织物面板作为墙纸，装饰展位。至于天线空间，它放置了三幅巨大的iPhone屏幕状的风筝，李明制作的录像悬置于每个风筝的前方。

一如既往，艺博会在远离市区的兰德尔岛公园给这座城市充电，诱发了一大波新的展览和活动。这时候，最精彩的要数5月2日于切尔西开幕新空间的Lisson画廊，它带来了卡门·埃雷拉（Carmen Herrera）质朴却又有几分温和的抽象作品展。在星期四（5月6日），观众沿着David Zwirner画廊外的街道排队观看乔丹·沃尔夫森（Jordan Wolfson）可怕的舞蹈艺术《彩色的雕塑》（Colored Sculpture）——可能这次的弗里兹艺术周是最令其观众为之震惊、甚或出乎意料的一届。