千高原艺术空间（成都市高新区盛邦街，铁像寺水街南广场，千高原艺术空间），2014年9月20日至11月30日
山林绘本，游侠列传，文人散记……这类蕴含中国文人思虑气质根植于乡野江湖的侠客行义图卷，在刘传宏的新作《皖南纪事》里被优雅地徐徐展开，作品分三幕共14组场景，集绘画、古代文人日记式册页、手绘地图等博物馆文献呈列的形式，兼具电影分镜头式叙事手法，冷静客观的纪事文字，散淡飘逸的宋画风骨，复古色调，经年岁月后的微微泛黄，让这组置身于民国皖南乡间的绘本故事起于无缘无故，逝于飘忽不定……
若即若离，这就对了。刘传宏有意将故事安排在距今不过几十年的民国乡间，在今天工业化席卷之后仍然还保留着相似的场景和人文风貌，以一个飘泊文人隐匿乡土后孤独的姿态，凭借不拘的想像力，杜撰了个人少年时的侠客理想国，为自身在现实中的困惑设计了一个解决方案，胆小、不敢杀虐、持有信仰的一介文人变身为作品里精明强悍杀富济贫的匪首刘先生，这种类似美国大片《蜘蛛侠》的中国版本，在描述人性的自我救赎上无疑是殊途同归的。这种摘取历史某段特殊的空间和时间为背景，化身侠客，时而闲情逸致，时而残酷血腥，以好玩开始的涂鸦，不动声色地留下一个个碎片式的镜头，让观众自己去拼接想像。这就是刘传宏苦心经营的理想国，一个若即若离、富有弹性的自由空间，一个回避当代现场的中间地带，于他而言，这就是高级的艺术。
在当代艺术游离、不确定、无边界、不被定义、多元交融的今天，这恰恰为艺术开启了一个未知的场域，提供一个重新出发的理由。艺术家从来没有像今天这样在传统艺术规则和理论的稀释消解之中，面临再次被释放出来的陌生的处女空间，面临选择和被选择，面临现实对艺术及其艺术家发出新的疑问和要求。结果是，那些缺乏艺术自我价值体系的艺术家变得有点手足无措，技巧和技术不再是艺术作品最根本的属性和价值判断。艺术家除了灵巧的指头和敏感的视野外，重要的是构建自我艺术认知体系的能力和意识。
刘传宏本能地意识到这点，绘画本身面对这个时代已经显得力不从心，他聪明地避开炫技性绘画，从容地施展一个文人的知识素养和质朴的生存体验，从史学入手，借鉴中国传统文人画形式，凭借长年田野调查的文献积累，尝试构建一个多种语言多重语景的艺术理想国。《皖南纪事》系列之前，这样的尝试已经在《林冲入豫北 》《我的朋友许文强》《西游记》等作品系列里一一发酵。
与其在《皖南纪事》里模仿文人画的古雅和电影镜头般的写实，我更欣赏刘传宏早期在《西游记》里民间版画式生动有趣的人物造型，这恰恰跟他本人气质相合：喜欢游荡在乡野间考察风土人情，过着春播秋收农家生活的文人形象。
刘传宏，《皖南记事，第二幕第六场，和县8》，布面油画 ，43×28cm，2012-2014
