关于文人与侠客的双重飘泊

刘传宏个展——皖南纪事

千高原艺术空间(成都市高新区盛邦街,铁像寺水街南广场,千高原艺术空间),2014年9月20日至11月30日

山林绘本,游侠列传,文人散记……这类蕴含中国文人思虑气质根植于乡野江湖的侠客行义图卷,在刘传宏的新作《皖南纪事》里被优雅地徐徐展开,作品分三幕共14组场景,集绘画、古代文人日记式册页、手绘地图等博物馆文献呈列的形式,兼具电影分镜头式叙事手法,冷静客观的纪事文字,散淡飘逸的宋画风骨,复古色调,经年岁月后的微微泛黄,让这组置身于民国皖南乡间的绘本故事起于无缘无故,逝于飘忽不定……

若即若离,这就对了。刘传宏有意将故事安排在距今不过几十年的民国乡间,在今天工业化席卷之后仍然还保留着相似的场景和人文风貌,以一个飘泊文人隐匿乡土后孤独的姿态,凭借不拘的想像力,杜撰了个人少年时的侠客理想国,为自身在现实中的困惑设计了一个解决方案,胆小、不敢杀虐、持有信仰的一介文人变身为作品里精明强悍杀富济贫的匪首刘先生,这种类似美国大片《蜘蛛侠》的中国版本,在描述人性的自我救赎上无疑是殊途同归的。这种摘取历史某段特殊的空间和时间为背景,化身侠客,时而闲情逸致,时而残酷血腥,以好玩开始的涂鸦,不动声色地留下一个个碎片式的镜头,让观众自己去拼接想像。这就是刘传宏苦心经营的理想国,一个若即若离、富有弹性的自由空间,一个回避当代现场的中间地带,于他而言,这就是高级的艺术。

在当代艺术游离、不确定、无边界、不被定义、多元交融的今天,这恰恰为艺术开启了一个未知的场域,提供一个重新出发的理由。艺术家从来没有像今天这样在传统艺术规则和理论的稀释消解之中,面临再次被释放出来的陌生的处女空间,面临选择和被选择,面临现实对艺术及其艺术家发出新的疑问和要求。结果是,那些缺乏艺术自我价值体系的艺术家变得有点手足无措,技巧和技术不再是艺术作品最根本的属性和价值判断。艺术家除了灵巧的指头和敏感的视野外,重要的是构建自我艺术认知体系的能力和意识。

刘传宏本能地意识到这点,绘画本身面对这个时代已经显得力不从心,他聪明地避开炫技性绘画,从容地施展一个文人的知识素养和质朴的生存体验,从史学入手,借鉴中国传统文人画形式,凭借长年田野调查的文献积累,尝试构建一个多种语言多重语景的艺术理想国。《皖南纪事》系列之前,这样的尝试已经在《林冲入豫北 》《我的朋友许文强》《西游记》等作品系列里一一发酵。

与其在《皖南纪事》里模仿文人画的古雅和电影镜头般的写实,我更欣赏刘传宏早期在《西游记》里民间版画式生动有趣的人物造型,这恰恰跟他本人气质相合:喜欢游荡在乡野间考察风土人情,过着春播秋收农家生活的文人形象。

刘传宏,《皖南记事,第二幕第六场,和县2》,布面油画 ,43×28cm,2012-2014
刘传宏,《皖南记事,第二幕第六场,和县4》,布面油画 ,43×28cm,2012-2014

刘传宏,《皖南记事,第二幕第六场,和县8》,布面油画 ,43×28cm,2012-2014

刘传宏,《皖南记事,第二幕第六场,和县10》,布面油画 ,43×28cm,2012-2014

发表回复

您的电子邮箱地址不会被公开。 必填项已用*标注